Former Professors
Prof. em. Dr. paed. habil. Marie-Luise Lange
Professor Dr. Marie-Luise Lange taught in the Department of Art Education from 2001 to 2021. During this time, she was head of the Institute of Art and Music Studies at TU Dresden and held the chair of Theory of Artistic Design and Art Psychology.
Her main areas of research are performance art, theory development on the operating system of art in the second modern era, the development of art practice and mediation concepts in the context of aesthetic research, the development of action-oriented production and reception strategies, site-specific performance, art in public spaces, and art as a communicative practice.
- 2020 // Preparation and implementation of the performance symposium act.move.perform II. Body in Digital Space – Performance and Digital Media in Art and Education at Schloss Siebeneichen near Meissen
- Summer semester 2018 // Research leave semester; preparation of the publication act.move.perform. Performance and performativity in art, education, and research
- 2017 // Organization and implementation of the international performance festival in Dresden; organization and implementation of the symposium act.move.perform. Performance and Performativity in Art, Education, and Research at Siebeneichen Castle near Meissen
- Winter/Spring 2013/14 // Research leave semester
- 2009 // Artistic direction of a trinational project with German, Czech, and Kosovar young people on the topic of “Individual artistic attachments to collective memory and the culture of remembrance”; Presentation of the results on May 19, 2009, in Pristina and as an exhibition entitled “Places of memory - memory of places” from October 14 to November 7, 2009, at the TU Dresden
- 2001-2009 // Joint performance teaching in the summer semester in the artists' village of Rehlovice, Czechia, with performance artist BBBJohannes Deimling; Organization of 18 public performance and video workshops in which students presented their artistic work; organization, preparation, and follow-up of four excursions to the Venice Biennale and two excursions to Documenta XI and XII in Kassel; publication of three Biennale catalogs with texts by students on the Venice Biennale, including a DVD and a collection of texts on Documenta XI
- 2001 // Appointed professor of theory of artistic design at the Institute for Art and Musicology, Department of Art Education, TU Dresden
- Summer semester 2000 // Guest lecturer at the Berlin University of the Arts; habilitation on the topic: “Crossing boundaries - paths to performance. Body - action - intermediality in the context of aesthetic education”
- Winter semester 99/00 // Acting professor C4 for Prof. Dr. Angela Ziesche at the University of Siegen
- 1998-2000 // Teaching assignments at universities and technical colleges in Paderborn, Potsdam, Berlin, Giessen, Essen
- 1992/1998 // Research assistant to Prof. Dr. Axel von Criegern at the Institute for Art Education at Justus Liebig University Giessen with the aim of obtaining a postdoctoral qualification in art education; conducted five public performance workshops with students
- 1990 // Participation in the first all-German Women's Art Education Conference in Frankfurt am Main
- 1985/1990 // University lecturer at the HUB and art teacher in the special mathematics and physics classes 11 and 12 affiliated with Humboldt University
- 1985 // Doctorate in art education on the development of imagination in middle school students
- 1982 // Birth of son Hendrik
- 1979 // Birth of daughter Judith
- 1978-1990 // Research assistant in the Department of Art Education at HUB; several years of research teaching in art at various Berlin schools; Artistic work in the graphic arts workshops of the Institute for Art Education under the mentorship of Prof. Gernot Richter
- 1977/78 // Research student at HU Berlin with the aim of obtaining a doctorate
- act.move.perform. Performance und Performativität in Kunst, Bildung und Forschung. Symposium der Kunstpädagogik der TU Dresden. (Hg.) Hannover 2019
- I’m here. Ästhetische Bildung als Präsenz, Ereignis, Kommunikation, Aufmerksamkeit und Teilhabe. Torsten Meyer (Hg.) Kunstpädagogische Positionen. Heft 28. Hamburg 2013
- Performativität erfahren Aktionskunst lehren – Aktionskunst lernen. (Hg.) Berlin, Milow 2006.
- Grenzüberschreitungen Wege zur Performance. Körper - Handlung - Intermedialität im Kontext ästhetischer Bildung. Gekürzte Habilitationsschrift; Königstein/Taunus 2002.
Articles (selection)
- Sich genussvoll riskieren. In: act.move.perform. Performance und Performativität in Kunst, Bildung und Forschung. Hannover 2019
- Reflecting Absence und die Schatten der Unvergessenen – Gedanken zu zwei Denkmälern in New York und Staten Island. In: Petra Kathke (Hg.) Vom Schatten aus ... Denk- und Handlungsräume in Kunst und Kunstpädagogik. Hannover 2019
- Die Magie des entrückten Ortes Performance Art: Räume sozialen und sinnlichen Experiments. In: Schultheater 33 Räume. Friedrich Verlag Seelze 2018
- Geschlechtsidentitäten in der Kunst. In Christine Strube; Janina Wierzbicki (Hr.) GenderArts. Greifswald 2016
- Dramaturgien der Störung – Performances der Selbstermächtigung. In: Wolf-Andreas Liebert; Kristin Westphal (Hg.): Performances der Selbstermächtigung. Oberhausen 2015
- Vom Flow künstlerischen Fragens. In: Manfred Blohm; Elke Mark (Hg.): Formen der Wissensgenerierung Practices in Performance Art. Oberhausen 2015
- Von der Kunsterziehung zur ästhetischen Forschung. Oder: Warum ästhetische Bildung immer auch politisch ist. In: Anja Besand (Hg.): Politik trifft Kunst. Zum Verhältnis von politischer und kultureller Bildung. bpb Bonn 2012
- Kunst als Denk- und Arbeitsstation. In: Anja Besand (Hg.): Politik trifft Kunst. Zum Verhältnis von politischer und kultureller Bildung. bpb Bonn 2012
- Site specific work – Raumwandel, Ortswechsel und performatives Schweifen als Forschungspraxis in öffentlichen Räumen. In: Fokus Schultheater 09. ZS für Theater und ästhetische Bildung. Hamburg 2010
- Performance Action as an Emancipatory Metaphor for General Artistic Life Processes and Social Processes. In: Carola Dertnig; Felicitas Thun-Hohenstein (Eds.) Performing the Sentence Research and Teaching in Performative Fine Arts. Wien 2010
- Zur Erzeugung doppelter Wochheit. In: Carl-Peter Buschkühle; Joachim Kettel; Mario Urlaß (Hg.): horizonte internationale kunstpädagogik. Beiträge zum Internationalen InSEA-Kongress "horizons/horizonte - insea 2007germany" in Heidelberg und Karlsruhe. 17. bis 20. Juli 2007. oberhausen 2009.
- "Es macht Spaß modern zu sein..." DJ Hell oder J. Meese meets Barock. In: Franz Billmayer (Hg.): Nachgefragt Was sie Kunstpädagogik leisten kann. Bd 2 München 2009
- Die beharrliche Sinnsuche ist eine bedauerliche Disposition des Geistes“ (A. und B. Blume) In: Manfred Blohm; Sara Burkhardt; Christine Heil (Hg.): Kurze Texte zur Kunstpädagogik, Flensburg 2008.
- Das Unvordenkliche – zur Entstehung surrealer Körper-Sprach-Räume in der Performancekunst. In: Ruth Hampe; Peter B. Stalber (Hg.): Grenzüberschreitungen Bewußtseinswandel und Gesundheitshandeln. Berlin 2007.
- Kunstpädagogik muss ihn hörbar machen – „den essenziellen Klang eines jeden“. In: Manfred Blohm; Christine Heil; Maria Peters; Andrea Sabisch; Fritz Seydel (Hg.): Über Ästhetische Forschung. Lektüre zu Texten von Helga Kämpf-Jansen. München 2006.
- Historische und aktuelle Kreuzfahrten des Performativen - Überlegungen zur Prozess- und Handlungskunst. In: Prozesskunst in der Schule I Eine Annäherung in Theorie und Praxis. Dokumentation der Arbeitstagung des KLIP-Projekts in Zusammenarbeit mit dem BDK-Landesverband Berlin vom 29.11. - 30.11.2002, Berlin 2004.
- Kunst zwischen Augenblick und Prozess - Vom Schein der Bewegung im Bild zur Bewegung des Bildes, von der Kontemplation des Betrachters zur Aktion des Usersgemeinsam mit Günter Kracht. In: "Wissenschaftliche Zeitschrift der TU Dresden" 2004.
- Der zersplitterte Spiegel. Vom künstlerischen Spiel mit Identitäten. In: Heidi Richter; Georg Peetz (Hg.): Kind - Kunst - Kunstpädagogik Beiträge zur ästhetischen Erziehung. Frankfurt, Erfurt , Norderstedt, 2004.
- `Open your eyes!`, wirf einen zweiten Blick und setz' dich in Bewegung. In: Johannes Kirschenmann; Rainer Wenrich; Wolfgang Zacharias (Hg.): Kunstpädagogisches Generationengespräch Zukunft braucht Herkunft. München 2004.
- `...und setzte mich frei` Von der Kunst, sich im Handeln zu finden". In: Carl Peter Buschkühle (Hr.): Perspektiven künstlerischer Bildung. Texte zum Symposium Künstlerische Bildung und die Schule der Zukunft. Köln 2003.
- `...den Linien des Lebens entlehnt` - Provokante Wunderkammern zwischen Hosentasche und Kunstruine." In: Reimar Stielow; Ulrike Hentschel (Hr.): Fragen. HfBK Braunschweig Jahrbuch 5. Hochschule für Bildende Künste Braunschweig, Köln 2003.
- Performative Dialoge - Spielerische Kontakte zwischen Live-Performance und medialer Bilderzählung. In:„Korrespondenzen“ Zeitschrift für Theaterpädagogik, Heft 39, Okt. 2001.
- Zum Spagat zwischen Aufgabe und offener ästhetischer Selbstbildung im Prozeß kunstpädagogischer Arbeit. In: Manfred Blohm (Hg.): Leerstellen. Perspektiven für ästhetisches Lernen in Schule und Hochschule. Köln 2000.
- Die Spur führt immer zu uns zurück. In: Angela Ziesche; Stefanie Marr (Hg.): Rahmen aufs Spiel setzen. FrauenKunstPädagogik. Königstein/Taunus 2000.
- Das UND und das QUER. In: Texte 5 Bettina Uhlig; Frank Schulz (Hg.): Prozesshafte Kunst im Unterricht. Tagungsmaterial. Institut für Kunstpädagogik Leipzig März 2000.
- Schneisen im Heuhaufen Formen von Performance Art. In: Hanne Seitz (Hg.) Schreiben auf Wasser Performative Verfahren in Kunst, Wissenschaft und Bildung. Essen 1999.
- KörperKonTexte. In: Johannes Kirschenmann; Ellen Spickernagel; Gerd Steinmüller (Hg.) Ikonologie und Didaktik. Festschrift für Prof. Dr. Axel von Criegern zum 60 Geburtstag. Weimar 1999.
- Workshop Performatives Arbeiten am/zum Denkmal. Fachtagung: Geschichte im Hier und Jetzt. Theatrales arbeiten an historischen Themen in der Schule 10./11.1.2020
- Workshop In meinem Mund herrscht Nacht - Handeln jenseits des Alltäglichen. Kunstpädagogische LehrerInnenfortbildung Berlin/Brandenburg zum Thema Manipulationen// Ich sehe was, was Du nicht siehst. 22.11.2019
- Workshop Fallenlassen und Losfliegen. Performen jenseits des Darstellerischen. Tagung der Theaterpädagogik/Germanistik der TU Dresden zum Thema HALTUNG(en) ‒ Perspektiven auf die Selbst-Positionierung der Theatervermittung (18.−20.09.2019)
- Vortrag around the gap - von Widerfahrnissen und Überraschungen morgens nicht zu ahnen, was man abends von sich weiß. Fachtagung Universität Bielefeld Körper bewegt (22.3.2019)
- Vortrag Visualisierungen des oszillierenden Selbst. Hybride Identitäten und improvisatorisches Entwurfshandeln im Bereich von Kunst und ästhetischer Bildung. Universität Bielefeld (16.1.2018)
- Vortrag ... da zeigt sich etwas... vom Widerfahrnis des Ereignens. Zugänge zum Performativen und kritische Auseinandersetzung mit der Documenta 14. HbK Braunschweig (28.6.2018)
- Vortrag Performativity as a state of mind. Performative Perspektiven zwischen trembling und Transformation. Fachtagung für Nachwuchswissenschaftler/innen Act. Move. Perform. Performance und Performativität in Kunst, Bildung und Forschung. (7.10.2017)
- Planning, organization, and implementation of the performance symposium „Act. Move. Perform. Performance und Performativität in Kunst, Bildung und Forschung“ (in collaboration with BBB Johannes Deimling and Christin Lübke / Oktober 2017)
- Planning, organization, and implementation of the performance symposium „Act. Move. Perform II. Körper im digitalen Raum - Performance und digitale Medien in Kunst und Bildung.“ (in collaboration with Christin Lübke / Oktober 2020)
- Editor for 'Performance. Kunt und Unterricht, Nr. 273 (2003)'. Own contributions:
- it happens…Kreuzfahrten des Performativen
- Performanceübungen und Aufgabenstellungen
- Performances zwischen Aufführungskunst und kommunikativer Praxis
- Performative Demonstrationsformen zus. mit Günter Kracht
- Editor for 'Orte performativ erschließen. Kunst und Unterricht' Nr. 374/375 (2013). Own contributions:
- Site-Specific Performances. Performativ handelnde Körper im Dialog mit besonderen Orten
- Was sagt dieser Ort? Fragmente aus einem Interview mit dem Performancekünstler BBBJohannes Deimling
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CD-ROM mit gekürzten Beispielen von Künstlerperformances
Künstlerisch beschäftige sich Marie-Luise Lange vor allem mit Performance, Fotografie, Zeichnung und konzeptueller Kunst sowie mit dem Verfassen von Texten.
© M.-L. Lange
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Marie-Luise Lange – O. T., Rehlovice 2019
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Marie-Luise Lange – Das Leben ist eine Wunscherfüllung, TU Dresden 2017
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Marie-Luise Lange – Rosen verschenken, Dresden 2017
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Marie-Luise Lange – Rotary Head, Dresden 2015
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Gruppenperformance nach Black Market – Dresden 2013
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Gruppenperformance nach Black Market (12 Stunden) – Dresden 2013
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Marie-Luise Klein und Kristin Klein – Face to Face, Dresden 2012
Prof. em. Dr. paed. habil. Roland Unger
Dr. Roland Unger taught at TU Dresden from 1992 to 2007. He held the professorship for art education. He had already taught at the Dresden College of Education during the GDR era.
An obituary for Prof. Dr. paed. habil. Roland Unger