Display

Das lateinische “displicare” (entfalten) ist die etymologische Wurzel des heute oft für Ausstellungsgestaltung verwendeten englischen Worts “display”. Die Entfaltung von Objekten im Raum und ihre Inszenierung vor den Betrachter*innen ist eine der Hauptaufgaben moderner Ausstellungspraxis und soll in diesem Seminar eingehend untersucht werden. Künstlerische Anliegen, kuratorische Praxis und architektonische Gegebenheiten des Ausstellungsraums sind oft untrennbar miteinander verbunden. Im Seminar werden mithilfe theoretischer Grundlagen, zentrale historische Beispiele der Ausstellungsgeschichte, Strategien der Einbindung des Displays in das Werk von Künstler*innen oder die zeitgenössischer kuratorische und museale Praxis diskutiert. Wie finden aktuelle Themen der Zeit Abbildung in unterschiedlicher musealer Zeigepraxis? Wie werden soziale, gesellschaftliche, kulturelle und historische Fragen reflektiert und kontextualisiert und dadurch der eigentlich als rein ästhetisch wahrgenommene Ausstellungsraum zu einem politisch-öffentlichen Raum?

Seminarplan

Do., 22.11.2018, 16-19:00 Uhr
A. Von der Weltausstellung zur Global Art (Great Exhibitions 1851 / Exposition Universelle, Paris 1900, Chicago / Kolonialausstellungen / African Negro Art, MoMA, 1935 [weiße Wände] / Magiciens de la terre)
Referentin: Fey Kabbert
Textgesprächzu:Altshuler: Salon to Biennial - Exhibitions that Made Art History, 2009, S. 11-19, Introduction / Klonk: Spaces of Experience: Art Gallery. Interiorsfrom 1800 to 2000, 2009, S. 1-18, Introduction

Do., 29.11.2018, 16-19:00 Uhr
B. Bewegte Bilder (ElLisitzky, Kabinett der Abstakten , Dresden, Hannover [A. Dorner] / G. Macuga / Malevich, Last Futurist Exhibition, 1915/16 / Erste Internationale Dada-Messe, 1920 / Entartete Kunst)
Referentin: Sophie Matuszczak
Textgesprächzu: Staniszewski: Creating Installations for Aesthetic Autonomy: Alfred Barr’s Exhibition Technique in The Power of Display, S. 62-74.

ACHTUNG! Wochenendtermin:
So. 2.12.2018, ganztägig
Workshop mit Choreografin Meg Stuart / PerformingSpectatorship

Do., 13.12.2018, 16-19:00 Uhr
C. Inside the White Cube (Texte + Kritiken / Yves Klein, Joseph Kosuth, Daniel Buren, Gerwald Rockenschaub, Louise Lawler, Christoph Büchel, William Anastasi)
Referentin: Christin Pietzko
Textgespräch zu:N.N.

Do., 20.12.2018, 16-19:00 Uhr
D. Wände, Sockel und Bühne, Support Structures(Transparente Wände, Videowände, Vorhänge: Lina Bo Bardi / Lilly Reich, Velvet and Silk Café, Women’s Fashion Exhibition, 1927 MoMA / Thomas Demand, Neue Nationalgalerie / Sockel und Bühne: Haim Steinbach, Heimo Zobernig, Celine Condorelli)
Referentin: Barbara Beatriz Do Espirito Santo
Textgespräch zu: N.N.

Do., 17.01.2019, 16-19:00 Uhr
E. Erzählstrukturen(Thomas Hirschhorn / YdessaHendeles, Partners, Teddy Bear Project / Matt Mullican / Restaging:Fred Wilson, Mining the Museum, Baltimore Historical Society / Kader Attia, Arab Spring, 2014, Performance Art Basel Unlimited / Rosella Biscotti)
Referentin: Mirjam Mager
Textgespräch zu:McGovern: Die Kunst zu zeigen, 2016, S. 9-26 Einleitung

Do., 24.01.2019, 16-19:00 Uhr
F. Theatralität(Peter Greenaway / Robert Wilson / Emilia und Ilya Kabakov / The Boat is Leaking. The Captain Lied, Prada Foundation 2017 / Frederick Kiesler, Art of this Century / First Surrealist Exposition New York / L’Œuvre de Marcel Duchamp, Centre Pompidou, 1977 / Factory, A. Warhol / Daniel Spoerri, Dylaby, Stedelijk Museum Amsterdam 1962)
Referentin: Anna-Sophie Laug
Textgesprächzu:Maak / Klonk / Demand: The white cube and beyond. Museum display, in: Tate etc., https://www.tate.org.uk/context-comment/articles/white-cube-and-beyond

Seminarlektüre:
Altshuler, Bruce: Salon to Biennial - Exhibitions that Made Art History, Volume 1: 1863-1959, London 2009, S. 11-19, Introduction
Charlotte Klonk, Charlotte: Spaces of Experience: Art Gallery. Interiors from 1800 to 2000, New Haven, London 2009, S. 1-18, Introduction
John, Jennifer / Richter, Dorothee / Schade, Sigrid: Re-Visionen des Displays Ausstellungs-Szenarien, ihre Lektüren und ihr Publikum, Zürich 2008, S.17-26, Das Ausstellungsdisplay als bedeutungsstiftendes Element. Eine Einleitung.
Maak, Niklas / Klonk, Charlotte / Demand, Thomas : The white cube and beyond. Museum display, in: Tate etc., https://www.tate.org.uk/context-comment/articles/white-cube-and-beyond
McGovern, Fiona: Die Kunst zu zeigen, Bielefeld 2016, S. 9-26 Einleitung
Meister, Carolin / Hantelmann, Dorothea von (Hg.), in: Die Ausstellung. Politik eines Rituals, Zürich 2010, S. 7-18, Einführung

Literaturauswahl

Ausstellen des Ausstellens. Von der Wunderkammerzurkuratorischen Situation, Kat. Ausst. Kunsthalle Baden-Baden, Berlin 2018
Crimp, Douglas: Über die Ruinen des Museums, Mit einem fotografischen Essay von Louise Lawler, Dresden, Basel 199
Joachimides, A. / Kuhrau, S. / Vahrson, V. / Bernau, N. (Hg.): Museumsinszenierungen – Zur Geschichte der Institution des Kunstmuseums, Dresden, Basel 1995
Manovich, Lev: Black Box – White Cube, Berlin 2005
Mende, Doreen (Hg.): Displayer, Nr. 1-6, Hochschule für Gestaltung Karlsruhe 2007-2012, https://adsz.hfg-karlsruhe.de/archiv/ausstellungsdesign.hfg-karlsruhe.de/de/displayer/displayer.html
Mousse, No. 61On Display, Mailand, December 2017-January 2018
O’Doherty, Brian: Inside the White Cube – In der weißen Zelle, hrsg. v. W. Kemp, Berlin 1996
Stationen der Moderne, Die bedeutendsten Kunstausstellung des 20. Jahrhunderts in Deutschland, Kat. Ausst. Berlinische Galerie 1988
Texte zur Kunst Nr. 41, Ausstellungen, Vom Display zur Animation, März 2001

Wunderkammer
Literaturauswahl

Nike Bätzner (Hg.): Assoziationsraum Wunderkammer, Zeitgenössische Künste zur Kunst- und Naturalienkammer der Franckeschen Stiftungen zu Halle, Kat. Ausst. Burg Giebichenstein Halle, Wiesbaden 2015

KirstenBaumann (Hg.): Adam Olearius, Neugier als Methode, Tagungsband zur internationalen Tagung „Der Gottorfer Hofgelehrte Adam Olearius“, Museum Schloss Gottorf, Petersberg 2017

Gabriele Beßler: Wunderkammern – Weltmodelle von der Renaissance bis zur Kunst der Gegenwart, Berlin (2) 2012

Horst Bredekamp: Antikensehnsucht und Maschinenglauben, Die Geschichte der Kunstkammer und die Zukunft der Kunstgeschichte, Berlin 2012

Horst Bredekamp: Die Geschichte der Kunst und Wunderkammer und die Zukunft der Kunstgeschichte, Berlin 1993

Horst Bredekamp, Jochen Brüning, Cornelia Weber (Hg.): Theater der Natur und Kunst, Wunderkammern des Wissens, Kat. Ausst. Humboldt Universität Berlin 2000

Nadine Engel: Surrealismus & Wunderkammer, Befragung eines Topos der Moderne und Ansätze zur Archäologie eines Sammlungsraumes der Frühen Neuzeit, Berlin, München 2016

Géza von Habsburg: Fürstliche Kunstkammern in Europa, übers. V. Hubertus von Gemmingen, Stuttgart 1997

Johann Holten (Hg.): Exhibitingthe Exhibition, Von der Wunderkammer zur kuratorischen Situation, Kat. Ausst. Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, Berlin 2018

Barbara Marx: Sammeln als Institution, Von der fürstlichen Wunderkammer zum Mäzenatentum des Staates, München 2006

Patrik Mauriès: Das Kuriositätenkabinett, Köln 2011

Klaus Minges: Das Sammlungswesen der frühen Neuzeit, Kriterien und Ordnung der Spezialisierung, Münster 1998

J. Müller-Bahlke: Die Wunderkammer, Die Kunst- und Naturalienkammer der Frackeschen Stiftungen zu Halle (Saale), Halle / Saale 1998

Krzysztof Pomian: Der Ursprung des Museums, Vom Sammeln, Berlin 1988

Thomas Richter: Wunderkammer, Kunst, Natur und Wissenschaft in Renaissance und Barock, Kat. Ausst. Bernisches Historisches Museum, Bern 2005

Henning Ritter: Die Wiederkehr der Wunderkammer, Über Kunst und Künstler, München, Berlin 2014

Julius von Schlosser, Die Kunst- und Wunderkammern der Spätrenaissance, hg. von Jean Louis Sponsel, Leipzig 1908

Tod Williams: Wunderkammer, New Haven 2013